Un programme riche et varié!
Vendredi et samedi: 14 – 17 heures
Dimanche: 10 – 17 heures
Durant le Festival des Lumières de Morat, le musée accueille sept arteplages. Un programme riche et varié!
L’exposition « Entre le calice et le fusil » propose le regard contemporain de cinq photographes fribourgeois sur les quatre traditions vivantes liées à la bataille de Morat (22 juin 1476) : La messe commémorative à la cathédrale St-Nicolas, la Solennité, la course Morat-Fribourg et le Tir historique.
Ces quatre actes commémoratifs sont nés au fil des siècles et ont eu une évolution qui leur est propre, s’éloignant parfois avec plus ou moins d’intensité de leur forme originelle.
Cette exposition nous offre l’occasion de nous interroger sur l’acte commémoratif dans le cadre plus large des traditions vivantes. L’acte commémoratif est un discours, un phénomène social et politique, se traduisant par la réappropriation d’un passé, un passé souvent reformulé et reformé. Ce passé reprend sa place dans le présent au moment de l’acte et se veut alors le reflet d’une identité collective. L’acte commémoratif s’inscrit dans des lieux, dans une géographie reliant les participants entre eux.
Les travaux photographiques de Primula Bosshard (série de portraits), Julien Chavaillaz (Messe commémorative), Charly Rappo (Solennité), Luca Etter (Morat-Fribourg) et Jean-Luc Cramatte (Tir historique) nous plongent, l’espace d’un instant, dans une fresque atemporelle où passé, présent et parfois avenir se rencontrent et se confondent… des images qui questionnent nos traditions et qui nous questionnent.
« Traditions Vivantes en Images » est un projet réalisé dans le cadre de l’initiative « Diversité culturelle dans les régions » de la Fondation suisse pour la culture Pro Helvetia.
L’exposition „Feuille, caillou, ciseaux“ propose un dialogue entre trois jeunes artistes fribourgeois sur les cinq étages du musée :
Les peintures de Marylène Joye (encre de Chine et pigments sur papier buvard), les sculptures de Julien Burgy (pierre) et d’Emmanuel Lendenmann (métal).
Après un apprentissage de dessinatrice-géomètre, Marylène Joye intègre l’Ecole Professionnelle des Arts Contemporains de Saxon. En 2006, elle obtient un diplôme en peinture, installation et nouveaux médias. Depuis dix ans, elle expose ses œuvres régulièrement. Elle est également membre de Visarte Fribourg. Marylène Joye travaille essentiellement avec le papier buvard et l’encre de Chine. L’artiste privilégie les grands formats.
Dans ses œuvres, la douceur du papier embrasse les pigments pour céder la place aux empreintes du temps…
Julien Burgy suit dès l’âge de 15 ans une formation de tailleur de pierre. Dès 2002, il s’installe comme indépendant et, en parallèle, travaille pour le sculpteur Res Freiburghaus. Avec le temps, il décide de se consacrer uniquement à la sculpture et développe un style qui lui est propre.
Les œuvres de Julien Burgy révèlent l’essence de la pierre, une tension, une force brutale qui fait surgir une puissance esthétique…
Emmanuel Lendenmann vit ses premiers contacts avec le métal, à l’âge de 15 ans. Il suit alors une formation de polymécanicien. Après avoir travaillé durant quelques années dans l’industrie au Canada et en Suisse, il s’initie à la forge. La possibilité de former et de déformer le métal lui ouvre un nouvel univers. En 2012, il poursuit son parcours à l’étranger et part travailler chez des maîtres de forge, en France, en Autriche et en République Tchèque. Il s’installe finalement à Fribourg en 2015.
Les sculptures d’Emmanuel Lendenmann laissent apparaître un contraste entre technique ancienne et composition moderne. Les instants d’une poétique du feu…
23 mars, 19 heures : Visite guidée de l’exposition temporaire « Feuille, caillou, ciseaux » par Marylène Joye, Julien Burgy et Emmanuel Lendenmann.
1er avril, dès 16 heures : Tournoi de « Feuille, caillou, ciseaux ». Inscriptions par email sur kontakt@museummurten.ch ou par téléphone au 026 670 31 00.
Durant le Festival des Lumières de Morat, le musée accueille cinq arteplages. Un programme riche et varié!
« Past and Future » (arteplage n.26) est un mapping de dix minutes sur la façade du Museum Murten / Musée de Morat. Un voyage dans le temps proposé par l’artiste moratois Adrian Scherzinger, accompagné par la musique et les effets sonores de Bobby Gertsch et de David Muther.
« L’institut créole » (arteplage n.30) est un collectif composé de Wojtek Klakla et de Pierre-Alain Morel. Les deux artistes fribourgeois aiment jouer avec les codes. Dans le Museum Murten / Musée de Morat, ils offrent la possibilité aux visiteurs de découvrir une vaste exposition où le point de vue de spectateur-acteur est essentielle. Êtes-vous prêts à faire de votre visage une véritable oeuvre d’art ?
Le jeune et talentueux photographe animalier, Étienne Francey, a vu trois de ses photos primées au « BBC Wildlife Photographer of the Year » en 2013 et 2015. « Lézarchéologues » est le titre du mapping qu’il présente sur l’un des murs du Musée de Morat dans le cadre du Festival des Lumières. (arteplage n.28)
Venez découvrir les aventures pleines d’humour de cette famille de lézards archéologues. Mais que vont-ils bien déterrer ?
Joelle Aeschlimann, Pauline Saglio et Mathieu Rivier sont trois jeunes artistes et designers d’interaction formés à l’École cantonale d’art de Lausanne (Ecal). La « Cave aux Bulles » (arteplage n.27) est œuvre interactive simple mais pleine de poésie. Un doux retour en enfance…
« Nature de la lumière » est une arteplage didactique (arteplage n.29). Grâce à plusieurs petites expériences simples et fascinantes, mises à disposition par l’école polytechnique de Zürich (Wanderzirkus ETHZ), cette arteplage tente d’illustrer et d’éclaircir certaines propriétés fondamentales de la lumière. Les lentilles, les photons, les lasers et les interférences n’auront plus aucuns secrets pour vous!
Le programme complet du festival sur www.moratfestivaldeslumieres.ch
Vernissage, samedi 08 octobre à 18 heures
Flaviano Salzani est né à Fribourg en 1957 et a passé son enfance à Courtepin. Jeune, il aime accompagner son père dans son atelier de cordonnerie. Très tôt, il se sent attiré par l’art. En 1976, Flaviano Salzani obtient le diplôme de décorateur à l’école des Arts et Métiers de Vevey. Dès lors, plus d’une centaine d’expositions et décors de théâtre jalonneront le parcours de l’artiste italo-gruérien.
Flaviano Salzani est membre depuis de nombreuses années de l’association Visarte Fribourg. Il vit aujourd’hui à Riaz. Son atelier se trouve dans l’ancienne usine Guigoz à Vuadens.
Flaviano Salzani est un artiste protéiforme privilégiant l’émotion à la technique, le « bruit » à la forme. Ses œuvres expriment une liberté parfois fragile, racontent des bribes d’histoires, des rêves, des moments d’enfance, des Hommes d’ici et d’ailleurs…
L’exposition « Miroir » ? Un dialogue entre ciel et eau, des étendues où le réel bascule dans l’irréel.
Une barrière ? Une porte ? Une trace ? Des univers oniriques où l’on rencontre des poissons-oiseaux ou des oiseaux-poissons.
Des miroirs qui révèlent un monde où l’Homme nage, vogue et s’envole, entre illusions et espoirs. Une perpétuelle errance.
Une cinquantaine de travaux balisent les cinq étages du musée et son jardin.
Vernissage, samedi 11 juin à 18 heures
Il y a 600 ans, au début du mois d’avril 1416, la ville de Morat fut ravagée par un incendie. Plusieurs textes conservés dans les archives de la ville évoquent cette catastrophe et mentionnent les mesures qui ont été prises à la suite de cet événement.
L’exposition « Feuer !… Au feu !… » aborde le thème des incendies et du travail des sapeurs-pompiers à travers pièces et documents historiques de diverses natures. Après avoir traité, dans la salle d’introduction, des aspects positifs et négatifs liés au feu, l’exposition propose de s’intéresser à la lutte contre les incendies, en prenant comme point de départ la période médiévale et le cas de l’incendie de Morat. L’exposition met ensuite en exergue l’évolution du matériel à disposition des sapeurs-pompiers, du 18ème siècle à aujourd’hui. La dernière partie illustre à travers d’impressionnantes photographies et des films d’archives, quelques incendies ayant eu lieux dans le canton de Fribourg et offre un aperçu du travail des sapeurs-pompiers en images.
Vernissage, samedi 19 mars à 18 heures
Les oeuvres exposées par Catherine Zumkeller et Françoise Emmenegger nous proposent un voyage…une réflexion sur le fragile…l’éphémère…souvenirs d’un paradis perdu…
Jeux d’ombre et de lumière, lignes légères posées sur le papier, silhouettes en bronze sculptées, cèdent la place à des formes végétales, à des figures anthropomorphiques. Des œuvres qui rappellent la beauté et l’absurdité de l’éphémère…
Catherine Zumkeller est née à Berne et vit aujourd’hui à Bulle. Artiste à temps complet, elle suit régulièrement des ateliers en Suisse et en Allemagne et expose depuis 1990. Catherine Zumkeller donne des cours ouverts aux intéressés au sein même de son atelier. Elle est membre de Visarte Fribourg.
Entre 1986 et 1991, Françoise Emmenegger a étudié à l’École des Beaux-Arts de Berne et à l’École Nationale Supérieure des Arts Visuels de la Cambre à Bruxelles. Elle enseigne aujourd’hui les Arts visuels à Fribourg. Françoise Emmenegger est elle aussi membre de l’association Visarte.
Plus de cent œuvres sont à découvrir sur les cinq étages du Musée.
12 mai, 19 heures : Visite guidée de l’exposition temporaire par Françoise Emmenegger et Catherine Zumkeller.
L’exposition « L’art des contraires » propose la rencontre entre deux artistes fribourgeois, Anna Coudray et Bertrand Kurzo.
Anna Coudray est née en 1967 à Fribourg. Elle est orfèvre de métier et depuis 2011 possède son propre atelier. À côté de la création et de la réalisation de bijoux, Anna Coudray se consacre depuis de nombreuses années avec succès à la peinture, au modelage et à la sculpture. Elle compte à ce jour de nombreuses expositions en Suisse et à l’étranger.
Bertrand Kurzo est né en 1963 à Fribourg. Après avoir effectué durant quelques années le métier de carreleur, il devient cantonnier. C’est en exerçant cette profession que l’idée lui est venue de recycler des objets et de les transformer en sculptures. Depuis 2013, c’est lui qui prépare le prix remis aux vainqueurs de la course Morat-Fribourg. Ces dernières années, il a présenté ses œuvres lors d’expositions collectives et individuelles.
Portée par des styles et des arts différents – les sculptures de Bertrand Kurzo et les peintures d’Anna Coudray -, le cœur de l’exposition ouvre un dialogue esthétique qui se décline dans un jeu antinomique teinté d’une ironie subtile.
26 novembre, 19 heures : Visite guidée de l’exposition par Anna Coudray et Bertrand Kurzo.
La notion de « frontières » est un thème majeur de réflexion dans de nombreux domaines comme l’histoire, la sociologie, la géographie ou encore la philosophie.
Les frontières ne sont pas de simples lignes de démarcations. En effet, elles peuvent cloisonner, générer des clivages, mais aussi rapprocher, réunir, en fonction des enjeux et du contexte du moment.
L’exposition propose une réflexion autour de trois frontières qui ont marqué notre histoire régionale. Nous évoquerons le thème des frontières confessionnelles et linguistiques (dimension culturelle) ainsi que les frontières territoriales (dimension politique) à travers notamment des objets historiques, des documents d’archives et des interviews.
L’évocation de ces frontières porte avec elle la question de l’identité. Les frontières excluent. Les frontières définissent. Les frontières protègent. Les régions-frontières sont-elles alors des no man’s lands, des zones d’échanges ou de conflits, des ponts entre différentes cultures ?
Pour accompagner et prolonger la réflexion, le musée de Morat accueillera les œuvres de vingt artistes de Visarte-Fribourg : Bernard Bailly, Hugo Brülhart, Georges Corpataux, Françoise Emmenegger, Odile Gauthier, Véronique Grube-Brodard, Josiane Guilland, Julia Huber, Marylène Joye, Pierre-Alain Morel, Augustin Pasquier, Cornélia Patthey, Isabelle Pilloud, Francesco Ragusa, Magdolna Rubin, Flaviano Salzani, Hans Schöpfer, Marie Vieli, Klakla Wojtek , Catherine Zumkeller.
Ainsi, à côté de pièces historiques, ces artistes proposeront un regard contemporain, parfois intemporel, sur cette problématique.
Les Hommes font les frontières…les frontières font les Hommes…
Manifestations :
6 Juin, 18 heures : Vernissage
11 juin, 19 heures : Prof. Dr. Patrick Suter, Université de Berne : « Frontières », Lecture et représentation.
18 juin, 19 heures : Vortrag von Prof. Dr. André Holenstein, Universität Bern: Verflechtung und Abgrenzung. Historische Betrachtungen zur « condition d’être » des Kleinstaats Schweiz.
25 juin, 19 heures : Vortrag von Pascale Schaller, Doktorandin SNF und Alexandra Schiesser, Diplomassistentin, Universität Freiburg : Identität an der Sprachgrenze. Ein linguistischer Blick auf Freiburg und darüber hinaus.
2 juillet, 19 heures : Visite guidée de l’exposition « Grenzen / Frontières » en compagnie d’Ivan Mariano, directeur du musée
3 septembre, 19 heures : Conférence de Bernhard Altermatt, doctorant, Université de Fribourg : Langues, confessions, structures politiques : Les frontières dans la région des Trois-Lacs et alentours.
10 septembre, 19 heures : Conférence-discussion avec l’historien Jean-Pierre Dorand et le Préfet du district du Lac, Daniel Lehmann : L’identité du district du Lac : hier et aujourd’hui.
11 septembre, 20 heures : Concert de Gustav (Entrée : 30.-).
17 septembre, 19 heures : Führung durch die Wechselausstellung « Grenzen/Frontières », Monika Kohli, wissenschaftliche Mitarbeiterin im Museum Murten.
24 septembre, 19 heures : Conférence de Liliane Meyer Pitton, Dr. des, Université de Berne et Larissa S. Schedel, Doctorante FNS, Université de Fribourg : Vacances au Röstigraben: la valeur de la frontière linguistique pour l’industrie du tourisme.
26 septembre, 17 heures : Journée du bilinguisme : Visite guidée publique „Amüseum“.
1er octobre, 19 heures : Vortrag von Pierre Blanc, Grabungsleiter des Site et Musée romains d’Avenches: Avenches/Aventicum, eine römische Stadt in helvetischem Gebiet.
3 octobre, dès 16 heures : Finissage.