Visions d’artistes

Trop souvent occultées par les représentations foisonnantes du lac Léman, voire même de celui de Neuchâtel plus proche, les vues du lac de Morat n’ont pourtant rien à leur envier. Dédiée à ce sujet, cette exposition réunit un ensemble significatif de gravures, de dessins et de peintures contextualisés dans l’histoire de l’art suisse des XIX^e et XX^e siècles.

À parcourir les nombreuses œuvres montrant le lac de Morat, il est possible de percevoir les changements qui se sont opérés, au fil des siècles, dans la manière de le donner à voir. D’un élément périphérique dans les sources les plus anciennes, le lac suscite, durant le XVIII^e siècle, l’intérêt grandissant des artistes, quitte à prendre davantage de place dans leurs compositions que la ville et ses fortifications. Au tournant du XX^e siècle, il devient un motif en soi tant dans son traitement formel que dans les scènes quotidiennes qu’il offre. À travers les œuvres, on contemple des jeux de reflets sur son étendue ; on perçoit des individus naviguer sur sa surface, s’y baigner, y pêcher du poisson, s’y prélasser.

La magie du lac opère toujours et le charme de Morat doit beaucoup à cet atout naturel qui a tant séduit les peintres fribourgeois et venus d’ailleurs.

 

Manifestations

12 avril, 18 heures : vernissage de l’exposition.

29 avril, 18h30 : visite guidée bilingue par Denis Decrausaz, directeur du musée.

10 mai, 10h-16h : dessiner au bord du lac de Morat, cours organisé par l’atelier mala (sur inscription).

1^er juin, 15 heures : visite guidée par Philippe Clerc, historien de l’art.

15 juin, 15 heures : dernière visite bilingue et finissage.

Les Fribourgeoises sortent de l’ombre!

L’implication et le rôle des femmes du district du Lac dans les travaux de la vigne, la fête de la Solennité ou encore des œuvres d’entraides protestantes – raconté par des élèves des CO de Morat. Réalisée par des élèves de 10H, Les Fribourgeoises sortent de l’ombre ! est une manifestation qui retrace l’histoire des femmes fribourgeoises entre le XVe et le début du XXe siècle. Une façon originale et durable de sensibiliser les élèves à l’égalité entre les hommes et les femmes, 50 ans après l’obtention du droit de vote pour les femmes. La présente exposition est le 5e et dernier volet de l’ambitieux projet lancé à la fin du mois de juin 2021. Elle est visible au musée de Morat jusqu’au 15 décembre 2024.

GRÉGORY SUGNAUX

Musée de Morat

24 mars – 2 juin 2024

 

Griserie

Le Musée de Morat ouvre ses portes à l’artiste visuel Grégory Sugnaux pour une exposition qui fait la part belle au dialogue entre l’ancien et le contemporain. Inédit et au carrefour des techniques, l’ensemble d’œuvres créées pour le lieu revisite de manière singulière l’histoire locale.

Pensée comme un voyage dans le temps, Griserie nous ramène à l’épisode du 28 juin 1866, lorsqu’un éléphant sème la zizanie dans la ville de Morat avant d’être abattu par un boulet de canon. Par cette exposition individuelle, l’artiste, s’appuyant sur de nombreuses sources d’archives, propose une lecture personnelle d’un événement historique tissant des liens entre faits établis et perceptions culturelles, humanité et animalité.

 

Diplômé de l’École cantonale d’Art du Valais et de la Hochschule der Künste de Berne, Grégory Sugnaux (1989) vit et travaille à Fribourg. Distingué par le Prix Kiefer Hablitzel en 2015 et finaliste au Prix suisse d’Art en 2020, l’artiste a aussi bénéficié de plusieurs résidences artistiques : Berlin, im Wedding (2016), Paris, Cité internationale des arts (2019-2020), Rome, Institut suisse (2022-2023), entre autres.

 

MANIFESTATIONS :

23 mars, 18 heures : Vernissage

28 mars, 19 heures : visite guidée en français

16 mai, 19 heures : visite guidée en allemand

Reichlen, Brülhart, Yoki…

Le grand public a l’habitude de voir des peintures montrant la cathédrale Saint-Nicolas, les Gastlosen ou le Moléson. Mais qui connaît les paysages norvégiens d’Hiram Brülhart ou les déserts marocains de Paul Hogg ? Le Musée de Morat se propose de faire découvrir ce pan méconnu de l’histoire de l’art fribourgeois au travers d’une exposition et d’une publication.

Paris, Berlin, Rome, Saint-Tropez, Melbourne, le Maroc ou l’Égypte, autant de destinations qui se dévoilent sous les pinceaux de Raymond Buchs, Hiram Brülhart, Paul Hogg, Jean-Édouard de Castella, ainsi que de leurs successeurs Roger Bohnenblust, Anita Guidi, Raymond Meuwly, Pierre Spori, Yoki, entre autres.

Pourquoi donc ces artistes sont-ils tant enclins à visiter des contrées lointaines et parfois même hostiles ? Le voyage constitue assurément l’une des meilleures manières de découvrir des paysages, d’entrer en contact avec des populations et de capter des lumières différentes de celles de leur canton. Tous sont aussi plus libres de créer à leur guise, sans être soumis aux attentes du public fribourgeois désireux de voir représentés sur la toile des sujets qui leur sont familiers. Ainsi, cette exposition est en soi une invitation au dépaysement, à la contemplation d’œuvres méconnues.

 

MANIFESTATIONS

• 24 juin, 18 heures : Vernissage. Prendront la parole : Rudolf Herren, conseiller communal, Denis Decrausaz, directeur du musée de Morat, Philippe Clerc, historien de l’art.
• 16 juillet, 15 heures : visite guidée à deux voix de l’exposition temporaire par Denis Decrausaz, directeur du musée de Morat, et Philippe Clerc, commissaire de l’exposition.
• 2 septembre, 17 heures : Lancement de la publication suivi d’un apéritif.
• 8 octobre, 15 heures : Finissage.

 

OUVRAGE PHOTOGRAPHIQUE

Édité par la Société d’histoire du canton de Fribourg, En voyage ! Reichlen, Brülhart, Yoki… est un ouvrage richement illustré qui paraît dans le cadre de l’exposition.

Résidence d’artistes et exposition temporaire

6 artistes proches du magazine de réflexions artistiques et littéraires « État Des Choses » ont pris comme foyer le Musée de Morat du 27 septembre 2022 au 17 octobre 2022 afin de créer une exposition in situ, se laissant spontanément guider par la collection présente. Un récit contemporain empreint de souvenirs est ainsi créé, en transcrivant le côté patrimonial et historique du lieu. Il reflète les parcours multiples des artistes et décode les relations à nos origines et appartenances.

Notre engagement

Pour sa dernière exposition de 2022, le Musée de Morat a fait le choix de la résidence car elle permet à l’échelle d’une institution de contribuer au soutien des artistes et de la création dans le canton de Fribourg. Faire résidence implique pour les artistes de s’installer, de s’approprier un lieu et ses contraintes, de produire en explorant des formes et techniques liées à leur nouvel environnement de travail. Pensé comme un laboratoire, ce dispositif inventif offre ainsi aux personnes invité·e·x·s un champ de liberté et de recherche, de même qu’un rapport espace-temps renouvelé. Organiser cette résidence permet au Musée de Morat d’accomplir plusieurs objectifs : accompagner des projets spécifiques en résonance avec le lieu, proposer une expérience unique aux artistes comme à ses publics, ainsi qu’établir des liens entre des créateur·rice·x·s émergent·e·x·s et des visiteur·euse·x·s curieux·se·x·s de découvrir la production contemporaine fribourgeoise.

Impressum

Artistes : Noémie Eva Balazs ; Aladin Commend & Thomas Sauser ; Gunflamm ; MinReCuliao ; Naomi Gamarra

Médiation culturelle : Emma Gostely

Coordination : Maxime Barras

Design graphique : Miguel Rodrigues Chora

Aide technique & accrochage : Jérôme Berbier